應該有很多人和我一樣，原本都在引頸期盼 Jeremy Scott這一次會從哪一個流行文化切入，讓我們看看他要嘲諷也好，或是要致敬的元素是哪一個。結果我們這次沒有看到半個芭比、麥當勞、卡通人物或是洗車大車輪的設計，但是我們看到了一個創意極佳、執行極好，完全把自己的設計魂大爆發的精品等級系列。
這次的系列對我來說很清楚的分為前後兩半，前半段的部分我們可以看到許多之前的元素再重新組合搭配，呈現出一種更熟熟圓融的搭配方式，不但很有態度、也相當摩登；像是把面料做打結的想法，可以運用在上半身作為上衣本體，也可以是洋裝的一部分，搭配搖滾感的皮革或是丹寧都各有各的吸引力。
重點是後半部，開始出現一些像是被火燒燬的設計，這部分的靈感是來自文藝復興時代的bonfires of the vanities（虛榮之火）。這把火燒毀了當時很多的藝術品，但是今天在Moschino 的火炎卻點燃了創造之魂；把重生的意象展露得很徹底，明明看似燃燒後的殘骸，卻看起來充滿了設計感，把性感、狂野、質感都表現出來，毀滅與重生同時交融，透過殘缺我們看到了更完整的美，太感動了。（對，有很多件都和上一季輪廓類似，但是藉由火焰把這些燒毀，是不是隱喻著下一季的他會是一個全新的面貌呢？讓人期待！）
這個系列完美呈現了 Jeremy Scott的設計功力，在大家嘗試用框架放在他身上時，卻不按牌理出牌地交出這季完美到讓人感動的作品。
Photo Credit: www.vogue.com
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Mr. 布雷蕭 
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