「The Trend」2018 春夏女裝— Gucci

Gucci，現在時尚中的顯學。這個學派中的理念與核心概念，不能只從服裝本身來理解；邀請函、秀場擺設再到音樂各方面，都是幫助我們完整理解這個學派的必要元素。

這次2018大秀的邀請函是一個錫作的盒子。光從這個盒子的包裝，就值得先說。

〈Decouverte de La Maisjon de Campagne D’Horace〉內頁

最外層的包裝紙，是來自設計師Alessandro Michele私藏法國考古學家Bertrand Capmartin de Chaupy針對羅馬鄉村地形研究的著作〈Decouverte de La Maisjon de Campagne D’Horace〉的內頁；薄荷綠錫盒上的龍，是德國鍊金術士Clavis Artis的作品，還有像是希臘神話中潘恩的羊男，由羊，可以帶我們跨越希臘羅馬（綿羊是宙斯的化身）、埃及（創造萬物的阿蒙神）、北歐（雷神戰羊）的神話；以及太陽神與月亮女神的塔羅牌象徵。從這邊，我們其實就可以略窺一二，這一次Gucci要帶我們看的，絕對是豐沛、充滿想像、同時又能和上一季呼應銜接的系列！

進到會場，真的只能用瞠目結舌來形容。

來自希臘、羅馬、埃及、印度、還有中國這些擁有悠久文化的雕像，或坐或站分佈在會場的四周，你可以看到拿著梅杜莎首級的帕修斯（Peseus）、埃及文化裡著名的木乃伊、甚至還有彌勒佛！蕩漾著藍光的伸展台，是義大利母親河—台伯河的象徵；忙著拍照之餘，其實完全能夠感受到，在Gucci的國度裡面，這些文化是揉合在一起的，然後經由Michele美學的咀嚼再製之後，成為我們最終在伸展台上看到的樣子。

上面提到的種種，全部都能在這一季的Gucci服飾中看到展現。這個系列像是一片汪洋，把這個地球上所有流經各個大陸，吸收了各家文化精髓的河流，統一匯流。然後從70、80、90年代復古華麗的手法，做了極致的展現。如果你問我，這一季和上一季有沒有顯著的不同之處？我必須老實地說，或許沒有。但是我也必須要說，我覺得這樣的沒有，應該是Michele的一種刻意為之的堅持。

這一次的靈感創作筆記中，有一句話很觸動我：「The act of creation as an act of resistance」–創造的行為其實就是對於墨守成規進行顛覆的行為。這裡所說的顛覆，不是恣意妄為的胡鬧，而是對於整體脈絡有了充足的理解之後，再有意地去脈絡化、去結構化，藉由這樣刻意為之的解構，達到創新的目的。

【所有的新都來自舊】我想也有兩層含義：一。沒有憑空產生的新，都是不斷地累積而來的。Gucci告訴我們，他從世界上不同文化汲取靈感，幻化成這手中的新品；概念是舊的，但表現手法是新的。二。必需要熟知所有已知的、固有的流行脈絡與技法之後，才能刻意地顛覆；利用這樣的叛逆，才能得到一種未知的全新。所以，在Gucci的搭配上，你以為不按牌理，卻是經過精密計算的結果，這裡面的單品相互搭配，其實都挺好看的！

這樣的叛逆，我覺得同樣可以應用在看似【一成不變】的風格當中，因為他要顛覆的，就是時尚界中每一季都必須要【全新】的這個概念。如果這是他擅長而且拿手的，他就可以把這些發揚光大、玩到極致，然後每一季再同中求異，這就是他對時尚界的顛覆，why not？

仔細看衣服，是有很多趣味隱藏其中的！每一套都有可以再搭配、時間與風格上有所衝突的牴觸，不是你要不要，而是你敢不敢。